Animation
L’idée choisie devient un plan de motion design.
Une chaîne d’agents l’écrit en code, comme une composition After Effects. Tu le regardes dans le navigateur dès qu’il est écrit, puis tu repars avec le MP4 et le projet.
200 crédits offerts à l’inscription. Sans carte bancaire.
- 15 crédits la version, débités une fois le plan rendu
- environ 12 à 15 min
- 1920 × 1080
Plan Collage papier annoté sur un tableau de liège. La caméra part sur la découpe en noir et blanc d’un couple âgé des années 1960, étiquetée « NOS GRANDS-PARENTS » sur un papier déchiré, puis recule : une maison découpée, une fiche de paie jaunie et un trousseau de clés se posent un par un, retenus par du scotch. La caméra plonge sur la fiche de paie, un cercle violet tracé à la main entoure le total, un tampon « ×1 » s’imprime, une ficelle rouge se tend jusqu’à la maison, et « UN SEUL SALAIRE » s’écrit sur une bande de papier, « SEUL » en violet.
Le plan
- Style
- Collage papier annoté
- Durée
- 6,5 s · 30 images par seconde
- Format
- 1920 × 1080 · 16:9
- Caméra
- 10 mouvements
- Projet
- 35 calques, modifiables
« Animer »
Ce n’est pas de la vidéo générée. C’est une composition.
Sur la page de l’idée, « Animer ». Linea n’invente pas une vidéo image par image : il écrit le plan comme un motion designer monte sa composition, avec des calques, des images clés, des courbes, une caméra et des effets. Le plan reprend tes calques, ta phrase, les couleurs du client.
C’est pour ça qu’on peut te livrer le projet After Effects : il existe vraiment.
Ouvrir le projet de ce plan- 10mouvements de camérarecul, plongée, tenue, dérive
- 10images sur leur calquedécoupes, scotch, déchirures, liège
- 6formes tracéescercle à la main, ficelle, punaises
- 4calques d’effetsun flou, deux tremblements, le grain
- 2titres en vrai texteécrits mot à mot
- 1précompositionle tampon ×1, qui s’imprime
La chaîne
Cinq rôles, comme dans un studio.
Chaque rôle est un agent, avec sa propre consigne. Il passe son travail au suivant, et l’écran de l’app te dit lequel travaille.
Le Cinématique composité a son propre directeur, qui écrit le plan d’un seul tenant : sa caméra 3D traverse le décor que l’idée a déjà construit en calques.
Le réalisateur
lit toutes les phrases animables de la vidéo : le rôle de chacune, la typographie commune, les enchaînements d’un plan à l’autre.
À l’écran« Lecture de la phrase et de la vidéo »
Le directeur artistique
cherche trois idées de mouvement et en retient une, en sachant ce que les plans déjà animés de la vidéo ont pris.
À l’écran« Recherche de l’idée de mouvement »
Le metteur en scène
place la pose finale au pixel et minute les temps forts et les mots. Sa mise en scène est mesurée avant la moindre image, et corrigée si elle ne tient pas.
À l’écran« Placement des éléments à l’écran »
L’animateur
écrit le plan : images clés, courbes, caméra, effets, à partir de planches de référence du style.
À l’écran« Écriture du mouvement »
Le critique du mouvement
regarde seize images du plan et ses moments clés, à côté des références. S’il relève un défaut, l’animateur corrige : jusqu’à trois tours, et le meilleur est gardé.
À l’écran« Écriture du mouvement »
Sur une vraie phrase
Trois idées de mouvement. Une seule est animée.
Avant d’animer, le directeur artistique cherche trois façons de faire bouger la phrase et en garde une. Voici ce qu’il a écrit pour un plan Typographie, relevé dans les fichiers de la chaîne.
La phrase
« Ce n’est pas la motivation qui te manque, c’est un système. »
1Le bloc qui se construit
ÉcartéLa phrase se bâtit en bloc justifié ligne par ligne ; « motivation » est barrée et la dernière ligne, « UN SYSTÈME », verrouille la largeur du bloc.
2Les lettres qui tombent, la grille qui tient
Retenu« MOTIVATION » est un mur de lettres instables. Barré, il s’effondre : seuls son M et son T survivent et glissent dans les cases d’une grille où « SYSTÈME » s’assemble lettre par lettre.
3L’écriture contre la grille
ÉcartéLa motivation est griffonnée à la main, nerveuse et fragile, à gauche. Le système est composé en caractères de plomb à droite.
Pourquoi celui-là
« C’est celle qui colle le mieux à l’intention : « MOTIVATION » barrée, puis « SYSTÈME » assemblé en blocs sur une grille, une mise en scène posée qui contraste avec le gros plan brutal de l’accroche. Sa silhouette en rangée de cases diffère du mot géant sur fond vert du plan 1, et les lettres sauvées font passer chaque temps au suivant. C’est aussi l’idée la moins attendue. »
Le plan rendu
Plan Typographie sur fond noir. « Ce n’est pas la » s’écrit en petit, puis « MOTIVATION » arrive en très grandes capitales blanches aux lettres décalées ; un trait la barre, « qui te manque, » s’inscrit dessous et le mot se disloque, ses lettres tombent hors du cadre. Une grille de cases apparaît, « c’est un » au-dessus, et les lettres vertes de « SYSTÈME » se posent une à une dans les cases, sous une lueur verte, avec « motivation » barré en petit dans le coin.
Deux autres phrases, deux autres choix.
Les titres des concepts, tels que la chaîne les a nommés, et celui qu’elle a animé.

« Personne ne te dira la vérité sur l’argent. »
- Le dossier caviardéRetenu
- Le chuchotementÉcarté
- La vérité creuseÉcarté

« Un euro investi à vingt ans vaut dix euros à soixante. »
- Le compteur qui fait exploser l'euroRetenu
- La ligne des quarante ansÉcarté
- Dix fois le même euroÉcarté
Le contrôle
Le critique regarde le plan, pas le code.
Chaque tour est rendu, puis mesuré. Ensuite le critique du mouvement regarde seize images du plan et chacun de ses moments clés, à côté des références du style. S’il relève un défaut, l’animateur corrige.
D’abord, des mesures
- le format
- le rendu dans le navigateur
- les moments figés
- la lisibilité
- la fidélité à la mise en scène
Puis le regard, jusqu’à trois tours
- Tour 1écrit, rendu, critiqué
- Tour 2écrit, rendu, critiqué
- Tour 3le dernier essai
Dès qu’un tour passe, la chaîne s’arrête. Sinon, le meilleur des trois est gardé.


En direct
Tu vois l’étape en cours, puis le plan se joue.
L’écran « Animation » dit où en est la chaîne, une étape à la fois, avec le temps écoulé. Dès que le plan est écrit, il se joue dans ton navigateur. La page se met à jour seule : tu peux la laisser ouverte et continuer à monter.
Les cinq étapes affichées
- Lecture de la phrase et de la vidéo
- Recherche de l’idée de mouvement
- Placement des éléments à l’écran
- Écriture du mouvement
- Fabrication du MP4 et du projet After Effects
Le rendu
Le rendu en deux temps.
Tu n’attends pas la pleine qualité pour poser le plan sur ta timeline. Par plan, compte environ 12 à 15 minutes, de la demande au MP4.
Le plan est écrit
Il se joue dans ton navigateur, avec ses vraies images. Tu le fais défiler, tu sautes d’un temps fort à l’autre.
Environ 1 min après
Le MP4 rapide, sans flou de bougé. Le plan est prêt, téléchargeable, et les 15 crédits sont débités.
Quelques minutes plus tard
Le MP4 en pleine qualité, avec le flou de bougé, remplace le premier. Le projet After Effects est le même.
Le plan « Un seul salaire »
6,5 secondes, écrites pour une phrase.
La phrase : « Nos grands-parents achetaient une maison avec un seul salaire. » Voici ce que la chaîne a écrit, relevé dans le projet After Effects du plan.
Plan Collage papier annoté sur un tableau de liège. La caméra part sur la découpe en noir et blanc d’un couple âgé des années 1960, étiquetée « NOS GRANDS-PARENTS » sur un papier déchiré, puis recule : une maison découpée, une fiche de paie jaunie et un trousseau de clés se posent un par un, retenus par du scotch. La caméra plonge sur la fiche de paie, un cercle violet tracé à la main entoure le total, un tampon « ×1 » s’imprime, une ficelle rouge se tend jusqu’à la maison, et « UN SEUL SALAIRE » s’écrit sur une bande de papier, « SEUL » en violet.
- 0 sLa caméra entre serrée sur la découpe du couple ; « NOS GRANDS-PARENTS » s’écrit sur une étiquette déchirée.
- 1,2 sLa caméra recule : la maison se pose, scotchée.
- 2,1 sLa fiche de paie arrive ; « UN SEUL SALAIRE » s’écrit mot à mot sur une bande de papier, « SEUL » en violet.
- 2,4 sLe trousseau de clés se pose.
- 3,2 sLa caméra plonge sur la fiche de paie ; un cercle tracé à la main entoure le total.
- 3,7 sLe tampon « ×1 » s’imprime, l’image tremble sous le coup.
- 3,9 à 4,4 sUne ficelle rouge se tend de la fiche de paie jusqu’à la maison.
- 4,9 s à la finSecond tremblement, puis la caméra recule et dérive sur le tableau entier.
10 mouvements de caméra · 2 titres · 6 formes · 1 précomposition · 10 images · 1920 × 1080 · 30 i/s
Ce qui s’anime
Quatre styles, quatre façons de bouger.
UI MotionLe curseur clique, les cartes glissent, un chiffre compte. Net et plat.
TypographieLes mots arrivent un à un, la caméra va chercher chaque ligne.
Collage papier annotéLes découpes se posent en stop motion, les traits se dessinent.
Cinématique compositéUne vraie caméra 3D traverse le décor, la mise au point suit.
L’Affiche déchirée reste en image : tu la télécharges en PNG.
Les chiffres
15crédits
la version, débités une fois le plan rendu. Une version qui échoue ne coûte rien.
12 à 15min
environ, par plan, de la demande au MP4.
2en cours
plans animés en même temps par compte, et douze sur 24 heures glissantes.
16:9
1920 × 1080, 30 images par seconde.
Questions
Ce qu’on nous demande.
Pourquoi 12 à 15 minutes ?
Parce que cinq rôles se succèdent, que le plan est rendu et critiqué jusqu’à trois fois, puis rendu en MP4 et en projet After Effects. Le plan se joue dans le navigateur avant la fin.
Et si la version échoue ?
L’écran le dit : « La V1 n’a pas abouti. » « Réessayer » la relance ; tu ne paies que la version rendue.
Je peux l’avoir en 9:16 ?
Pas encore : le motion s’écrit en 16:9. Une idée en vertical ou en carré reste en image ; refais-la en 16:9 pour l’animer.
Le plan se cale sur ma voix ?
Linea ne reçoit pas l’audio : les mots arrivent à environ trois par seconde. Dans le projet After Effects, chaque mot a son marqueur ; tu le glisses sous la voix.
Anime ton premier plan.
15 crédits la version, débités une fois le plan rendu.
200 crédits offerts à l’inscription. Sans carte bancaire.